L'acteur, à l'heure de l'acte créateur
17, 18 et 19 décembre - 11, 12 et 13 février au 100ecs, Paris
Et si l'on plongeait dans les ressorts intimes de l'acteur ? Retenant l'idée que ce qui fait l'expérience du spectateur est d'abord celle faite par l'acteur, nous plongerons dans cet étrange rapport que l'acteur va développer, avec lui-même et avec les autres, pour convoquer le théâtre.
Être à l'endroit d'une hypersensibilité reliée à une libre expressivité. Entrer en contact avec l'inspiration poétique. Cette vaste exploration sera conduite lors de deux stages qui s'additionneront harmonieusement permettant un parcours sur deux mois.
Au contact d'œuvres et de de matériaux poétiques : musiques, objets, écritures, l'acteur expérimentera sa manière singulière d'ouvrir des perceptions, d'engager ses capacités créatrices. Stage dirigé par Christophe Collin.
L’ancienne Bergerie, salle de répétition et de spectacle de l’Aubergerie
Les Rencontres vertigineuses 2022 à l'Aubergerie
Pantagruel !
Une aventure théâtrale pour douze acteurs-écrivains-danseurs...
S'est déroulée du 25 au 29 août 2022
C'est un éveil des sens hors du commun que nous propose Rabelais dans une langue transgressive, généreuse, charnelle.
C'est une exploration de la nature humaine et de sa démesure, mêlant l’intime le plus trivial aux désordres et prétentions du monde.
Voilà pour l’acteur l'occasion d'une expérience dans ses grandes largeurs : la puissance de l’oralité, la force motrice et les inspirations du corps, le jeu des ressorts dramatiques et burlesques.
A travers un choix d'extraits de l'oeuvre de Rabelais, nous avons fait émerger une forme nourrie de l'écriture improvisée des acteurs et des expériences dansées.
L'Aubergerie , lieu intensément et ancestralement rabelaisien, dans les hauteurs de la commune du Haut-Bréda (Isère) a accueilli une cinquantaine de spectateurs dimanche 29 août pour une soirée pantagruélique...
Une expérience dirigée par Christophe Collin
Les 4, 5 et 6 juin à Bourgueil
L’abbaye de Bourgueil
L’Acteur dansé
Exploration de l’acteur libre depuis son corps
Du 3 au 6 juin 2022 à l’abbaye de Bourgueil
Et si l’on s’intéressait au corps de l’acteur pour ce qu’il permet d’exceptionnel ? une écoute multisensorielle, illimitée ; un lieu d’alchimie qui mêle mystérieusement le sensible et le mental ; une expressivité sur de multiples plans, dans les postures, les expressions, les gestes, physiques ou vocaux…
En prise avec la place majeure donnée au texte, à la dramaturgie, aux personnages, l’acteur est facilement engoncé dans une certaine conformité physique.
C’est à cet exercice d’émancipation que nous nous sommes consacrés : permettre à l’acteur un autre usage de soi, dans l’exploration d’une liberté, d’une justesse, d’une capacité à susciter l’émotion.
A travers des exercices et des improvisations, d’inspirations théâtrale et chorégraphique, nous avons explorer la palette de l’écoute et de l’expression.
Et c'est avec cet élan que nous avons traversé des extraits de l’œuvre de William Shakespeare, La nuit des rois.
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« Fay ce que tu voudras ! »
Telle est la devise de l’Abbaye de Thélème, construite aux environs de Bourgueil pour Frère Jean, héros des aventures de Gargantua
Les 29, 30 avril et 1er mai à Bourgueil
L’abbaye de Thélème
Ou les griseries de la langue Rabelaisienne
Stage de théâtre les 29, 30 avril et 1er mai 2022, à l’Abbaye de Bourgueil
Et si l’écriture autorisait tout ? Joyeusement ?
Rabelais nous propose avec la langue de Gargantua une expérience transgressive, généreuse, charnelle, une aventure libératrice des énergies les plus intenses, une exploration de la démesure, de la mise en perspective de l’intime le plus trivial comme du géopolitique le plus échevelé.
Voilà de quoi plonger l’acteur dans l’ivresse de l’oralité, dans l’inspiration ludique débridée pour parcourir ces contrées imaginaires, pour rejoindre cet idéal du refus de l’absurdité guerrière et se confier à un versant plus éclairé, et plus savoureux, de la nature humaine.
Durant ces trois jours, sept acteurs sont allés au contact de cette écriture à travers un choix d’extraits de l’oeuvre Gargantua. En nous appuyant sur des exercices, des improvisations, une séquence s'est dessinée qui articule la narration proposée par Rabelais et la mise en jeu des situations et des figures décrites. Tout cela dans l'inspiration offerte par l’abbaye de Bourgueil, lieu dans lequel séjourna Rabelais à l'heure d'écrire cette oeuvre et qui pourrait bien être la fameuse Abbaye de Thélème construite par Grandgousier pour remercier Frère Jean...
Dirigé par Christophe Collin
Les 19, 20 et 21 février au 100ecs
Les 19, 20 et 21 février 2022
Stage de théâtre "Ecrire"
dirigé par Christophe Collin
Et si à la source de tout acteur il y avait un écrivain ?
D’où vient cette liberté de laisser affleurer son imagination, de permettre l’émergence des mots qui, par la force du langage, font apparaitre une situation, un univers, un jeu ?
C’est par de multiples voies que nous allons explorer cet art de l’acteur. Faire ce pas de côté qui ouvre une disponibilité sans borne, délier l’inspiration, rejoindre le plaisir de l’oralité, élargir la palette des perceptions sensorielles… par des exercices et des improvisations, l’acteur sera celui qui s’affranchira des frontières du conscient et de l’inconscient pour dégager une écriture singulière, une manière unique d’être au monde.
Nous aurons également l’occasion d’expérimenter ce geste au contact de grandes écritures poétiques, en explorant la puissance de leur inspiration, la force de leur aspiration, le jeu de leur langue. Sur la base d’une palette d’extraits : Franz Kafka, Marguerite Duras, Antonin Arthaud, Bernard-Marie Koltès, Peter Handke, Samuel Beckett, Paul Claudel, William Shakespeare, Valère Novarina, Gertrude Stein, Gherasim Luca, Georges Perec, Francis Ponge…
LES RENCONTRES VERTIGINEUSES 2021
Stage de théâtre
La cerisaie
à partir de La cerisaie d’Anton Tchekhov
23 - 26 août 2021 à L'Aubergerie - La Ferrière (Isère)
En l’espace de quatre jours, treize comédiens ont exploré l’art de l’acteur à travers improvisations, exploration d’une écriture dramatique et expérience d’une création collective présentée en public.
Stage de théâtre
La mouette
L’acteur ludique dans l’œuvre dramatique d’Anton Tchekhov
3, 4 et 5 juin 2021 au 100ecs à Paris
L’écriture d’Anton Tchekhov nous plonge dans le jeu des désirs d’émancipation, corsetés dans le décor d’une société étroite, condamnée à se perpétuer malgré un inéluctable délitement. Elle engage l’acteur dans un théâtre des passions où les idéaux et les nécessités conduisent au drame. Elle le place devant cette question de faire émerger une puissance irrésistible en donnant accès aux multiples méandres de la nature humaine.En l’espace de quatre jours, neuf comédiens ont exploré l’art de l’acteur à travers improvisations, exploration d’une écriture dramatique et expérience d’une création collective présentée en public.
Stage de théâtre
L'absurde, ce mouvement créateur
à partir des oeuvres théâtrales de Samuel Beckett
19, 20 et 21 octobre 2020 au 100ecs à Paris
Par l’improvisation et le contact avec les textes de Samuel Beckett, et plus particulièrement les trois œuvres théâtrales « En attendant Godot », « Fin de partie » et « Oh les beaux jours », six acteurs ont fait l'expérience ludique et charnelle de cette écriture.
LES RENCONTRES VERTIGINEUSES 2020
Stage de théâtre
L'acteur dans le tourbillon des passions
à partir de Platonov d’Anton Tchekhov
21 - 24 août 2020 à L'Aubergerie - La Ferrière (Isère)
En l’espace de quatre jours, douze comédiens ont exploré l’art de l’acteur à travers improvisations, exploration d’une écriture dramatique et expérience d’une création collective présentée en public.
LES RENCONTRES VERTIGINEUSES 2019
Stage de théâtre
Sublime !
à partir de Pelléas et Mélisande de Maurice Maeterlinck
23 - 26 août 2019 à L'Aubergerie - La Ferrière (Isère)
Comment faire émerger la beauté au théâtre ? Huit comédiens se sont emparés de cette question à travers l’oeuvre de Maurice Maeterlinck « Pelléas et Mélisande », fable aux inspirations moyenâgeuses. A l'issue de quatre jours d'immersion, il vous propose cette création.
STAGE DE THEATRE
Soubresauts
« L'expérience de l'écriture de Samuel Beckett »
Du 12 au 16 avril 2019 au 100ecs, Paris
Samuel Beckett a ouvert avec son oeuvre une voie qui place le lecteur, l’acteur ou le spectateur, dans une position inédite, celle de l’écriture. Dans un renoncement à toute représentation, à tout développement psychologique, il permet aux mots, surgissant dans leur instant, d’être les auteurs de ceux qui suivront.Cette inspiration de l’écriture-même s’empare de celui qui s’y frotte. L’acteur qui lui prête voix devient le jouet des mouvements qu’elle dessine, l’endroit où des rapports impromptus s’engagent. Voilà que vivre et écrire deviennent une seule et même expérience. Et cette « vie-écriture » offre une perspective nouvelle. Les mots n’ont peur de rien. Ils disent. Et ils placent l’acteur, le lecteur, le spectateur dans une liberté grisante, un désir qui ne cherche nul objet, nulle solution, sinon celui d’y revenir.
C’est ce phénomène que Christophe Collin a proposé d’explorer sur le plateau autour de l’œuvre « Soubresauts » de Samuel Beckett Sur trois jours, à travers des exercices, des improvisations et des extraits de l’œuvre, les stagiaires ont été placés dans les conditions de la création.
LES RENCONTRES VERTIGINEUSES 2018
Stage de théâtre
L'acte créateur
26 - 29 août 2018 à L'Aubergerie - La Ferrière (Isère)
En l’espace de quatre jours à l'Aubergerie*, nous avons exploré ce qui permet à l’acteur d’être un créateur.
Tout acteur a sa propre écriture, au croisement d’un corps, d’une voix, d’une imagination et de leurs multiples facettes.
Comment celle-ci peut-elle émerger, s’inscrire dans le temps et l’espace, rencontrer des partenaires… et in fine un public ?
Par une série d’exercices et d’expériences (improvisations, danse, contacts avec des œuvres dramatiques, poétiques, musicales,… ) l’acteur a mis en scène son inspiration ludique, exploré les rapports possibles avec ce qui arrive.
Cette plongée collective a débouché sur la présentation publique d’une œuvre éphémère au cours de la dernière soirée "Qui a touché la queue du Castor?" et a permis dans un deuxième temps au public volontaire de faire l'expérience du plateau.
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LES RENCONTRES VERTIGINEUSES 2017
Stage de théâtre
Jouer avec l'insensé
à partir de texte de Ionesco, Beckett, Gherazim Luca, Novarina, Dubillard…
23 - 26 août 2017 à L'Aubergerie - La Ferrière (Isère)
Il s’agissait de prendre l’insensé comme objet d’une exploration ludique. Celui qui permet d’aborder un texte avec la liberté qui donne l’écoute, permet d’ouvrir l’imagination et d’embarquer dans un monde sensationnel.Peut on explorer par le jeu le rapport au sens ? Se frotter à l’insensé pour aborder le sens autrement, pour faire émerger un sens qui met à contribution le sensible, l’imaginaire aussi bien que le rationnel… et retenir une hypothèse : la réjouissance ne serait-elle pas à la source de ce qui fait sens ?Le travail du plateau, à compter de trois heures chaque jour, mêlera exercices, improvisations et travail sur des textes. Il se déroulera dans l’espace « sous les toits » de l’Aubergerie, et si le temps le permet à l’extérieur.
Le fil rouge était celui des écritures qui au 20ème siècle se sont affranchies de la narration pour donner tout pouvoir au langage : celui de guider les personnages, de retourner les situations, de faire surgir toutes sortes de visions, de sensations d’émotions. Les textes : Ionesco, Beckett, Gherazim Luca, Novarina, Dubillard… .
Quelques images de la première édition
L’acteur et l’humour
Stage de théâtre du 26 au 29 novembre 2015
Au théâtre, l’humour est un levier extraordinaire pour provoquer l’émotion, pour placer le spectateur dans une écoute propice à toutes les sensations, à toutes les réjouissances.
Il prend de multiples formes, s’invite sur tous les terrains, des plus légers aux plus dramatiques, et nous confronte sans précaution à notre condition humaine.
Pour l’acteur, il est souvent une énigme. Sorti des ficelles stéréotypées, des effets et des tentations de surenchère, la question de l’apparition du phénomène humoristique reste posée. Comment le faire apparaître, en être la source, se placer et se replacer à volonté sur ses ressorts ?
Le travail que nous avons proposé avait cette visée.
Il a permis de questionner et d’expérimenter collectivement le processus de l’humour, d’explorer la puissance du lâcher-prise pour se donner toutes les surprises du jeu. Avec une idée : que chacun trouve en soi les ressources de son inspiration humoristique pour les engager sur le plateau
Exercices, improvisations, travail sur des scènes permettront d’explorer les questions suivantes : Quel corps, quelle voix, quels temps, quels espaces pour l’humour ? Que nous apprend le clown sur l’humour ? Quels sont les ingrédients du burlesque ? La langue théâtrale a-t-elle de l’humour ? …
Et nous nous sommes appuyé pour cela sur des textes de Molière, Dubillard, …
Programme détaillé : cliquez ici
